También se reunió Compañía Juvenil. Foto de Ben Doyle. En este punto, la lucha de un joven bailarín que intenta ingresar al mundo profesional es forraje cultural. Pensar Baile del destello, la Escenario central películas y varios musicales. Fuera de Nueva York y Hollywood, las segundas compañías, en todo el país, son un espacio donde los jóvenes bailarines preprofesionales se convierten en su “propio” profesional. CON también Youth Company, una segunda empresa de CON baile (Houston, TX), ofrece un programa de entrenamiento y desempeño riguroso y no competitivo.
También se reunió Compañía Juvenil. Foto de Ben Doyle.
Chase finlay bailarín
Está diseñado específicamente para preparar a los miembros de la empresa para bailar en la educación superior y / o profesionalmente. Las altas expectativas de los bailarines, aunque abiertamente disponibles, parecen fortalecer aún más este puente entre la danza preprofesional y la profesional. Aquí,Dance Informahabla con Genene McGrath, gerente de la Compañía de Jóvenes de MET too y MET baile miembro de la empresa, para obtener más información sobre la segunda empresa. Ella vino a ayudar a Marlana Doyle, MET baile director artístico, con labores administrativas y de apoyo a los integrantes de la empresa.
MET too Youth Company, que incluye 14 bailarines y dos aprendices, es intencionalmente una empresa no competitiva, con un fuerte enfoque en la formación. 'Hay tantas opciones para la danza competitiva en Houston, y la diferencia en nuestra compañía es que debido a que no competimos, los bailarines pueden concentrarse completamente en su arte', explica McGrath. La empresa está en el estudio de martes a jueves por la noche y los sábados todo el día. Se entrenan en ballet, pointe, jazz, estilos modernos y contemporáneos. McGrath dice que los estudiantes generalmente son muy buenos para equilibrar su trabajo escolar con este horario intensivo.
En un sector de la danza profesional que exige que los bailarines contratados sean cada vez más versátiles todo el tiempo, y un entorno de danza de educación superior que refleja esa condición, esta versatilidad es clave. McGrath comparte cómo ella era principalmente una bailarina clásica, y MET baile la empujó a fortalecer su arte contemporáneo. Es lo mismo para muchos de los bailarines 'también'.
Genene McGrath.
Doyle, McGrath y todos se reunieron baile Los profesores refuerzan la importancia de la versatilidad. McGrath explica, por ejemplo, que si un estudiante prefiere mucho el ballet contemporáneo al ballet, 'les decimos la verdad que en muchas audiciones contemporáneas, primero tendrán que hacer una clase de ballet y demostrar una técnica sólida'. Agrega que 'es un equilibrio entre sacarlos de sus zonas de confort y nutrirlos allí', para que puedan mejorar aún más sus fortalezas.
En este marco de formación amplia y diversa, ensayan varias funciones al año. Los miembros de MET también Youth Company no tienen obligaciones consistentes con la compañía en julio, y además entrenan en otros intensivos durante este período de verano. Regresaron a la empresa en agosto, con el comienzo de la escuela. Inmediatamente aprenden y pulen un nuevo trabajo para realizar en el 'Season Kick-Off' con el MET principal baile empresa.
También profundizan en el aprendizaje de la coreografía en esta época del año y McGrath explica cómo aprenden la mayor parte de su coreografía en septiembre y noviembre. La coreografía es desafiante y fiel a la esencia de su forma designada, comparte McGrath. “Les estamos pidiendo algunas cosas que les pedimos a los profesionales”, afirma.
También se reunió Compañía Juvenil. Foto de Ben Doyle.
Dentro de este ambiente profesional hay conexiones con MET baile miembros de la empresa, por encima y más allá de McGrath, como con un miembro principal de la empresa que establece un nuevo trabajo en los 'toos' cada año. Terrill Mitchell, ex MET de siete años baile miembro de la compañía, también da clases y coreografías para la segunda compañía. “Él sabe lo que esperamos de ellos y también tiene claro qué él es buscando de ellos ”, dice McGrath.
En diciembre, actúan de nuevo, con piezas que han aprendido hasta ahora, para padres, otros miembros de la familia y amigos, y cualquier persona de la comunidad local que esté interesada. Luego se les da un desafío de dúo coreográfico en 'DUO too', cuyos frutos interpretan en febrero. Este año, Doyle y McGrath los emparejaron como compañeros de dúo (en otras ocasiones, los bailarines eligen de un sombrero o pueden elegir a sus colaboradores coreográficos), y también les asignaron música y estilo de baile para cada dúo.
'A veces, los bailarines están preocupados por la coreografía y se sienten abrumados, pero los apoyamos', dice McGrath. '[Marlana y yo] estamos aquí para ayudar si están luchando, ¡y les hacemos saber que estarán bien!' Al demostrarles que tienen razón, McGrath describe lo fantástico que es ver cómo evoluciona el trabajo de los 'toos' de varios años. Esta oportunidad de comenzar a desarrollar habilidades coreográficas puede serles útil en la educación superior o como artistas profesionales de la danza. Quizás también pueda estimular el interés en una carrera coreográfica.
También se reunió Compañía Juvenil. Foto de Ben Doyle.
altura serfaty sunlen
Los “toos” tienen su concierto de fin de año (solo de MET también Youth Company), en mayo en el MATCH Theatre. En esta actuación, tienen la oportunidad de tener dos noches para mostrar todos los trabajos en los que han estado trabajando durante toda la temporada. En junio, se presentan en el concierto 'Sizzling Summer Dance' con MET baile en el Miller Outdoor Theatre, que recibe a unos 3.000 espectadores.
Evidentemente, se les pide mucho a estos jóvenes bailarines, en un momento de la vida que ya es desafiante (físico, hormonal, socioemocional, académico y más). También se proporciona mucha ayuda y apoyo, tanto práctico como emocional. En el lado práctico, MET baile ofrece los eventos de desarrollo profesional 'toos', como talleres de redacción de currículums y audiciones 'simuladas' (de práctica).También ayudan a hablar sobre un plan universitario, dando recomendaciones y asistencia para postularse a la universidad.
Marlana Doyle.
En el lado informal, todos los profesionales que trabajan con los 'toos' establecen ejemplos y expectativas de profesionalismo en todas las comunicaciones (hasta el tono y la gramática del correo electrónico) y la conducta de estudio. Con apoyo emocional, las puertas de Doyle y McGrath siempre están abiertas si los bailarines necesitan hablar sobre algo. 'Les pediré que se me acerquen y me digan: 'Oye, necesito hablar sobre algo que no sea el baile'. Lo acojo con satisfacción, y creo que es genial que se sientan cómodos hablando con nosotros así', dice. McGrath.
Cuando se trata de dinámica social, McGrath cree que ser una empresa no competitiva ayuda, pero surgen problemas menores. En general, los bailarines se sienten cómodos al informar a McGrath y Doyle de cualquier problema que se esté gestando. A su vez, pueden alertar a otros maestros 'también', explica McGrath. Esta comunicación abierta ayuda a que la mayoría de los problemas se resuelvan antes de que se conviertan en algo dañino.
Se reunió también Compañía de Jóvenes. Foto de Ben Doyle.
Social, emocional, técnico, artístico, profesional - MET baile nutre todas estas partes de sus bailarines. Es una verdadera mentalidad holística, de reconocer todas las partes de la persona que es el artista, en acción. Es una base sobre la cual estos jóvenes bailarines pueden unir las aguas a menudo turbulentas entre la danza preprofesional y la profesional.
lauren campbell sanders wikipedia
Para obtener más información sobre MET too Youth Company, visite www.metdance.org/mettoo .
Por Kathryn Boland de Dance Informa.
