Segundas empresas: experiencias de los profesionales y qué buscar

Shayla Hutton Foto de Lucas Chilczuk. Shayla Hutton Foto de Lucas Chilczuk.

¿Cuál es la diferencia entre un segundo miembro de la empresa, un aprendiz y un aprendiz? Depende de a quien le preguntes. Sin un estándar industrial establecido para cada término, asegúrese de leer su contrato con atención. Dance Informa habló con bailarines de Nimbus 2, Ballet West II, Nederlands Dans Theatre (NDT) 2 y Ailey II sobre lo que hizo que su segunda experiencia con la compañía fuera exitosa. Además, la bailarina de Nimbus, Shayla Hutton, habla de los estándares que deben cumplir las segundas empresas.

Sobre la duración del contrato






ballet de newport

Shayla Hutton Foto de Lucas Chilczuk.

Shayla Hutton Foto de Lucas Chilczuk.

Shayla Hutton, Nimbus 2 (ahora miembro principal de la empresa)

“Muchas segundas empresas tienen un programa de dos años. Lo que parece mucho, pero creo que les da la oportunidad de verte y a ti la oportunidad de ver si es donde quieres estar. Es más completo que una audición de dos horas '.



Kristina Weimer, Ballet West II (ahora miembro principal de la empresa)

“Ballet West normalmente mantiene a los bailarines en su segunda compañía durante unos dos años, que creo que es como la mayoría, antes de que consideren promocionarlos. Tuve suerte, un lugar se abrió un año y medio después de mi tiempo con Ballet West II, y me ascendieron un poco antes '.

Mikaela Kelly. Foto de Jesse Callaert.

Mikaela Kelly. Foto de Jesse Callaert.



Mikaela Kelly, NDT 2

“NDT necesita un bailarín tan específico y versátil que casi quieren moldearlo antes de llevarte a la primera compañía. Realmente funciona. Crean un ambiente en el que tienes estos tres años increíblemente intensos. Y cuando terminas con eso, es difícil no sentir que estás listo para la primera empresa '.

Deidre Rogan, Ailey II (ahora miembro de la compañía Parsons Dance)

“Me invitaron a una audición para Ailey II al final de mi tercer año del programa Ailey / Fordham BFA. En ese momento, no tenían un lugar, pero finalmente se abrió un lugar para mí como aprendiz, y luego un segundo miembro completo de la empresa con un contrato de dos años. Fue tan increíble '.

Al ascender a la empresa principal

Hutton

'Después Cascanueces , un miembro principal de la empresa se fue y el aprendiz resultó herido. Nimbus estaba destinado a interpretar una pieza con toda la compañía, y necesitaban a otra chica. Así que nos trajeron a dos de nosotros de Nimbus 2 para aprenderlo y ejecutarlo. Y luego, cuando vencen los contratos para la próxima temporada, me contrataron en la empresa principal. Siempre tiene mucho que ver con quién se va '.

Kristina Weimer. Foto de Luke Isley.

Kristina Weimer. Foto de Luke Isley.

Weimer

“En su mayor parte, Ballet West saca de su segunda compañía. Es muy raro que contraten a personas externas. Los he visto contratar de fuera y no estar del todo contentos con el bailarín, o los bailarines parecen un poco perdidos, porque no han estado expuestos a Ballet West y cómo trabajamos. Adam Sklute (director artístico de Ballet West) me dijo que cuando me vio en clase, claro, pensó que era un bailarín talentoso, pero fue una experiencia completamente diferente verme actuar en el escenario. Sin Ballet West II, me habría visto en una audición de clase abierta, y esa no es realmente información suficiente para tomar una decisión sobre si quieres un bailarín en tu empresa. Solo ves un fragmento de lo que tienen para ofrecer '.

Kelly

“La mayoría de los bailarines en NDT estaban en NDT II. Esta es mi segunda temporada con NDT II. Por supuesto, no pueden llevar a todos a la primera empresa. Solo tiene que ver con la cantidad de contratos disponibles cada año. Muchos bailarines se quedan en La Haya (donde NDT tiene su sede en los Países Bajos) porque hay muchas oportunidades de autónomos por aquí. Muchos también se unen a otras empresas '.

Rogan

Deidre Rogan (centro). Foto de Eduardo Patino.

Deidre Rogan (centro). Foto de Eduardo Patino.

“Cuando entré en el programa Ailey / Fordham BFA, mis objetivos eran bailar para Ailey II y luego pasar a la primera compañía. Pero ahora estoy con Parsons y me encanta estar aquí. A menudo, Ailey II solo está formado por niños que van a la escuela. No siempre, pero a menudo. Aproximadamente el 25 por ciento de cada clase de BFA ingresa a Ailey II. Y luego, aproximadamente el 25 por ciento de la segunda empresa es contratado por la primera. Mucha gente se va para hacer otro trabajo y luego regresa cuando hay una vacante en la primera empresa. Siempre hay plazas limitadas según quién deje la empresa. A otros los contratan en otro lugar, como yo. Y algunas personas se dan cuenta de que esto no es para ellos '.

En casting

Hutton

“Debido a que Nimbus es una empresa pequeña, no solo estamos delegados en el cuerpo. Cuando bailamos con la compañía principal, llegamos a bailar roles de solista. También sustituimos a los principales miembros de la empresa. Bailé Rat Queen durante El cascanueces cuando alguien resultó herido. El director confió en mí para hacer eso, lo cual fue genial '.

Kristina Weimer. Foto de Beau Pearson.

Kristina Weimer. Foto de Beau Pearson.

Weimer

“Estaba interpretando papeles con Ballet West II que no puedes interpretar al principio con la compañía principal, porque comienzas desde abajo. Actuamos con la compañía de ballets donde necesitaban más bailarines. Entonces, a lo largo de su capacitación, puede experimentar, hasta cierto punto, lo que se necesita para ser miembro de una empresa. Es lo mejor de ambos mundos.'

En oportunidades

Weimer

“Ballet West es una empresa de AGMA. Eso significa que existen restricciones y reglas sobre lo que la empresa puede y no puede hacer. Pero la segunda empresa no es parte de AGMA, a menos que estemos trabajando con la primera empresa. Lo que nos permite un poco más de libertad, especialmente para hacer giras. Cuando nosotros están trabajando con la empresa principal, estamos bajo las reglas de AGMA, lo que significa que no pueden trabajar en exceso o pagarnos menos, o tratarnos como desechables. Ballet West nunca haría eso de todos modos, pero algunas empresas lo hacen '.

Kelly

“Las oportunidades que tenemos en la segunda compañía son todas tan diferentes, al igual que los bailarines. Incluso si no se une a NDT 1 después de tres años, está preparado para la mayoría de los trabajos '.

Rogan

Deidre Rogan. Foto de Eduardo Patino.

Deidre Rogan. Foto de Eduardo Patino.


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“El objetivo de una segunda empresa es reservar otro trabajo cuando haya terminado, ya sea con la empresa principal o con una diferente. El segundo director de nuestra compañía nos consiguió a todos una audición privada en el Ballet Hispánico, porque su convocatoria abierta se había realizado mientras estábamos fuera del país. Llamó al director y organizó una audición solo para nosotros '.

Dance Informa se sentó con Shayla Hutton para digerir toda esta información y hablar sobre los elementos comunes que conforman una segunda compañía exitosa y cómo Nimbus ha adoptado estrategias para convertirse en una. También discutimos qué puede salir mal.

La empresa Nimbus está bien establecida. Debido a su éxito, la empresa ha podido poner en marcha una segunda empresa, un programa de aprendizaje y conjuntos juveniles. A medida que Nimbus crece, es refrescante ver que cada nueva rama de la organización recibe el pago, el tiempo y la atención adecuados y un camino claro para la movilidad ascendente. Como alumna de Nimbus 2, ex aprendiz de Nimbus y ahora miembro de pleno derecho de la empresa Nimbus, Hutton es un testimonio del éxito de ese sistema y tiene una idea de las diferencias entre cada clasificación.

Entonces, ¿qué significa estar en una segunda empresa? O que deberían ¿significa?

Hutton

“Una segunda empresa debería ser una oportunidad para perfeccionar el estilo de esa empresa. Ser moldeados a su voz artística. Si estás en una segunda empresa, eres un profesional. No es que no seas tan bueno como los miembros principales de la empresa, es que están probando tu capacidad para encajar en su visión artística. Y está probando si esa visión es algo que también desea. Nimbus 2 está comenzando a hacer más repertorio de primera compañía, para que el director pueda ver cómo los bailarines de la segunda compañía manejan ese estilo.

Debido a que Nimbus es una compañía contemporánea, no tenemos la misma jerarquía que las compañías de ballet. Pero Nimbus prefiere que la gente se mueva por los rangos de forma natural. Por ejemplo, cómo me ascendieron de la segunda empresa al aprendizaje a miembro de pleno derecho de la empresa. Nimbus 2 es bastante nuevo, este es su cuarto o quinto año, pero está comenzando a haber un camino para que los bailarines asciendan en las filas. También tenemos la escuela Nimbus, que alberga el programa preprofesional. Los llamamos el Conjunto Juvenil Nimbus. Luego está el Conjunto Juvenil Juvenil. No consideramos la escuela como un programa de aprendices, pero creo que idealmente esperan que algunos de los estudiantes preprofesionales pasen a Nimbus 2 y luego a Nimbus. Están intentando llegar a ese punto.

El objetivo debe ser promover a los bailarines desde dentro. Y, por supuesto, siempre contratarás a personas externas. No desea cerrar una empresa a nadie que no se formó en la escuela. Pero desea que su segunda empresa se incorpore a la primera; de lo contrario, es solo un programa de formación. Muchos bailarines de la segunda compañía, si no los ascienden, sigan adelante. Lo que es justo. Todos audicionan en el lateral y mantienen sus opciones abiertas. Algunos van a la escuela al mismo tiempo. Al igual que cualquier empresa, las posiciones limitadas se abren a la vez. Pero somos competitivos para esos lugares en Nimbus o en otros lugares. Más allá de perfeccionar el estilo de la empresa, una segunda empresa debería prepararlo para los entresijos de la vida empresarial.

Entonces, con todo esto en mente, ¿cuál es la diferencia entre un aprendiz, un segundo miembro de la empresa, un aprendiz y un primer miembro de la empresa? ¿Qué deben buscar los bailarines en un segundo contrato de empresa? A continuación, se incluye una lista de verificación para realizar una referencia cruzada.

# 1. Pagar

Una vez que eres un segundo miembro de la empresa, eres un bailarín profesional. Debería recibir un pago, ya sea un estipendio, una tarifa por hora o un salario. Si no le pagan, o si paga la matrícula, está en un programa de prácticas. Puedes llamarlo empresa de estudiantes o empresa preprofesional. Pero los miembros de la segunda empresa, los aprendices y los miembros de la empresa reciben un pago.

# 2. Duración del contrato

En algún lugar entre un programa de uno a tres años. Cualquier cosa menos corre el riesgo de no vivir una temporada completa con la empresa, y cualquier cosa más es un título universitario.

# 3. Contacto con la empresa

¿Toma clases con ellos? ¿Actúas con ellos? Si es así, ¿es un árbol en segundo plano o participa activamente en el proceso? Por otro lado, ¿la compañía hace un mal uso de los bailarines de su segunda compañía como miembros del cuerpo mal pagados? Quiere tener suficiente contacto con la empresa para aprender cómo funciona, pero definitivamente no quiere que se aprovechen de su arduo trabajo.

# 4. Roles y oportunidades de desempeño


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¿Estás aprendiendo el repertorio de empresas? ¿Tienes la oportunidad de trabajar en papeles solistas y principales? Muchas organizaciones de danza utilizan su segunda compañía como una herramienta de acercamiento a la comunidad, lo que brinda a los miembros de la segunda compañía la oportunidad de realizar giras y actuar de manera constante. Esos son dos aspectos de la vida empresarial que debe aprender a manejar.

# 5. Posibilidad de promoción

¿Cuántos miembros de la segunda empresa ascienden a la empresa principal? Si ese es su objetivo final, debe asegurarse de que exista un vínculo directo entre los dos. ¿Cuántos miembros de la segunda empresa se contratan en otras primeras empresas? Desea estar seguro de que la orientación que recibe le proporcionará las habilidades que necesita para conseguir un contrato, ya sea con esa empresa u otra.

Si se pudiera adoptar una estructura similar en toda la industria, habría mucha menos confusión sobre qué esperar de un contrato de trampolín y mucho menos abuso de la matrícula, la formación y el tiempo de los bailarines.

Por Holly LaRoche de Dance Informa.

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