Todo bailarín quiere esas fotos épicas, captadas en el aire en un jeté perfecto con la puesta de sol de fondo o una impresionante foto de estudio con el pelo al viento y los músculos definidos. En estos días, las fotos de baile son un deber . Los necesita para audiciones intensivas de verano y de la compañía, aplicaciones en línea o si desea conseguir un agente y, por supuesto, para sus redes sociales para los 'me gusta' y para mostrar sus habilidades y construir su cartera en línea. Necesitará contratar a un fotógrafo, tal vez incluso a un maquillador, y ciertamente no estaría de más comprar un equipo de baile nuevo y fresco. Pero, ¿cuáles son los otros secretos especiales para obtener esas increíbles fotos y cómo puedes aprovechar al máximo tu próxima sesión de fotos?
Dance Informa se dirigió a Liz Nieves, fundadora de Ilogear, una de las marcas de ropa de baile más populares de la industria. Nieves sabe mucho sobre sesiones de fotos, ya que realiza una cada dos o tres meses para crear nuevos medios y promover la marca. Estos son sus cinco consejos sobre cómo puede aprovechar al máximo su próxima sesión de fotos y el dinero que está gastando.
Una impresionante sesión de fotos de Ilogear
# 1. Trae una muda de ropa… o siete.
Quieres variedad en tus fotos, y una forma muy sencilla de hacerlo es llevar varios atuendos contigo a tu sesión de fotos. De hecho, advierte Nieves, “Nunca hagas más de cinco fotos en cada atuendo. Esa es definitivamente mi regla número uno para las sesiones de fotos '.
Entonces, ya sea que haya contratado a un fotógrafo para una sesión de hora y media o para una mini sesión de 30 minutos, una vez que haya tomado cinco buenas fotos de usted con un atuendo, es hora de cambiarse.
'No los vas a usar para tus redes sociales más que eso', dice Nieves. “La gente se va a aburrir y no tiene sentido. Así que trae tantos atuendos como puedas para que tengas tantos cambios como sea posible y dure más para tus redes sociales '.
# 2. Opta por lo elegante.
Claro, tal vez puedas patear tu pierna hasta la nariz. Pero debes tener cuidado con el ángulo y el tipo de pose que eliges para tus sesiones de fotos, especialmente si tu fotógrafo no es tan versado en la danza.
'Detesto absolutamente las fotos en la entrepierna', comparte Nieves, 'por lo que cualquier pose en la que sea frontal con una pierna hacia la cámara, no creo que sean de muy buen gusto en mi opinión'.
¿Solución? Intente hacer la misma pose o movimiento, pero gire un poco hacia un lado antes de levantar la pierna. 'Es un poco más atractivo y un poco más elegante y de buen gusto', dice Nieves.
Su otro consejo superior para las poses incluye ir en relevé en lugar de en plano, ya sea con una pierna o dos. “Parece una pose más fuerte y te permite lucir elegante en la imagen real”, dice Nieves.
¿Dónde está el estudio de las mamás de baile?
# 3. La ubicación es clave.
No dispare en los mismos lugares todo el tiempo. De hecho, dice Nieves, a veces los lugares más deteriorados son los mejores escenarios.
“Crean mucha diversidad y pueden ser muy divertidos”, explica. “Me encanta el graffiti. Crean todo este hermoso color en el fondo y lo hacen bastante interesante '.
E incluso si no tiene un riel de metro moderno o una pared de graffiti cerca de usted, no significa que no pueda crear algunas tomas espectaculares en un estudio.
“Las sesiones de estudio pueden ser realmente geniales, dependiendo de los accesorios que tengas, por lo que siempre permiten tomas contemporáneas y diferentes muy geniales”, dice Nieves. 'Con accesorios en diferentes tomas, puede ser muy limpio y no distraer porque tiende a tener un fondo blanco o un fondo neutro'.
# 4. No subestimes el poder del disparo a la cabeza.
En casi todas las capacidades (audición de la empresa, solicitud intensiva de verano, audición de agencia, sitio web e incluso foto de perfil), una buena foto de la cabeza siempre es una necesidad.
'Siempre sugiero que te hagas fotos profesionales, ya sea que las uses para publicar en tus redes sociales o no', afirma Nieves. “Es algo que necesitará para cada agencia con la que quiera trabajar, una marca con la que quiera trabajar o incluso algo que pueda usar en sus perfiles. Así que definitivamente hazlos profesionalmente '.
# 5. Maquillaje: El toque final.
Una foto de baile en la cabeza y profesional es una inversión en tu formación, tu carrera y tu vida profesional. ¿Por qué no dar un paso más y contratar a un maquillador para que te ayude a lucir lo mejor posible? Son profesionales y pueden ver qué colores se verán mejor en ti y en cada entorno.
“El maquillaje realizado por un profesional permite que las tomas más cercanas se vean más profesionales y limpias”, dice Nieves. 'Definitivamente vale la pena si ya está gastando el dinero en un estudio y en una sesión de fotógrafo'.
Para obtener más información sobre Ilogear y para ver algunas piezas divertidas y halagadoras para llevar a su próxima sesión de fotos, diríjase a ilogear.com .
Por Laura Di Orio de Dance Informa.
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