Salud De La Danza | Abril 2024

Kimberly Giannelli. Foto de Lucas Chilczuk.

Evidentemente, cuando los bailarines se lesionan significativamente, su cuerpo necesita sanar antes de que puedan volver a hacerlo. Lo que puede ser menos evidente son los desafíos sociales, emocionales y mentales que pueden ocurrir al verse obligado a tomarse un tiempo sin bailar. Los bailarines lesionados pueden encontrarse distanciados de sus compañeros de baile cercanos, frustrados por los desafíos funcionales cotidianos y con un constante dolor sordo por no bailar.

Dance Informahablé con tres bailarines que han estado allí y han regresado para aprender más sobre estos desafíos y cómo es superarlos. Aquí está el primero de una serie que describe la experiencia de vivir y superar una lesión para volver a bailar.

Kimberly Giannelli. Foto de Stephen Mihalchik.

Kimberly Giannelli, artista de ballet con sede en Nueva York y vicepresidenta de In the Lights PR, comparte que “a fines de 2017, sentí que me estaba desmoronando. Había estado luchando contra un espolón en el talón que hacía que fuera casi imposible caminar, y mucho menos rodar correctamente con las zapatillas de punta o saltar sin dolor ni debilidad '. Los problemas continuos con la costilla superior y el esternón también limitaban significativamente la movilidad en el cuello y la parte superior de la espalda.

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Giannelli también se sentía agotado por trabajar siete días a la semana. En lugar de una fuente de respiro, ir a clase se convirtió en una 'tarea dolorosa'. Incapaz de pasar toda una clase, se encontró “rápidamente enamorándose del baile” y dice: “Me dolía demasiado el cuerpo físicamente y ese dolor se apoderó de mi espíritu”. Todo esto la llevó a que comenzara a dejar de identificarse como bailarina, lo que dice que fue “la parte más extraña. Estaba pasando por una especie de crisis de identidad, supongo '.

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Luego llegó una llamada de Marilyn Klaus, directora de Ballets With a Twist, con la que Giannelli había bailado y viajado durante casi una década. Klaus quería ver cómo estaba y expresar que esperaba que Giannelli estuviera listo para bailar un papel que había bailado muchas veces antes, en un lugar a solo minutos de la casa de Giannelli. Giannelli dijo que sí, porque no estaba segura de qué más decir, relata. “Había decidido que había terminado con el baile. Sentí que ni siquiera me lo perdí y todo lo que vino con él. Pero extrañaba a mis amigos y la familia de baile que he construido a lo largo de mi carrera profesional '.

Kimberly Giannelli. Foto de Nico Malvadi, Ballets con un toque.

Cuando Giannelli regresó, no se sintió del todo bien al principio. “Estaba nervioso y dudaba de cada cuenta y cada paso. No me reconocí a mí misma ”, dice de esa época. “Sentía que mi cuerpo no era mío. Es increíble lo que pueden hacer 10 meses fuera para deshacer toda una vida de entrenamiento '. Aunque una parte clave para volver a bailar fue para su comunidad de baile, descubrió que “había nuevos bailarines en la compañía que yo no conocía. Sentí que mi familia se había ido sin mí ”. Giannelli agrega que este cambio social 'solidificó mi decisión de que realmente había terminado, porque no me hizo sentir feliz o vivo como solía hacerlo'.

Entonces, 'sucedió algo', dice ella. Sin una aparición en el escenario en un futuro cercano, sintió como si 'un peso se quitara de mis hombros ... y algo dentro de mí cambió'. Sentía el deseo de volver a ponerse en forma y estuvo en clase casi a diario durante el otoño y el verano de 2018. 'Volví a clase como lo había hecho un millón de veces antes, pero esta vez lo estaba haciendo por mí'. dice Giannelli. Dejó de lado el juicio propio y las ideas preconcebidas sobre su baile.

'Hice preguntas sobre técnica, movilidad y estética, [y] me sentí como un verdadero estudiante de nuevo'. Ella describe volver a enamorarse del baile, y el 'vínculo se sintió genuino porque era auténtico'. En septiembre, Klaus volvió a llamarla para hablar sobre una oportunidad para actuar en diciembre. Esta vez, Giannelli estaría bailando un nuevo papel “con una nueva pareja en un pas de deux lento y constante”, en una pieza muy clásica. “Desafío aceptado”, afirma, sintiéndose “lista, fuerte, abierta y emocionada por aprender algo nuevo”.

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Giannelli describe disfrutar del proceso de creación de la danza tanto como de actuar: diseccionando los matices del port de bras, enrollando hasta la punta completa y cosas por el estilo. “Me sentí como si luchara contra unos fuertes demonios de la inseguridad y hubiera ganado”, afirma. Giannelli participó en una actuación de Cascanueces la temporada pasada, y 'me dolía la cara de sonreír tanto y ni siquiera era una sonrisa falsa en el escenario, realmente era mi verdadero yo brillando'.

Kimberly Giannelli. Foto de Nico Malvadi, Ballets con un toque.

Ahora, mirando hacia atrás, ve que la parte más difícil de todo este proceso es perder el contacto con lo que más le importaba y con su verdadera identidad. 'Dejo que mi inseguridad tome el control', explica, dejando que 'mi edad me defina y las expectativas de cuándo debería o no debería bailar más'. Al mismo tiempo, “alejarme me hizo darme cuenta de lo mucho que amo bailar”, afirma Giannelli. 'He soltado tanto, y al soltarlo, he ganado mucho'. Ella describe sentirse realizada, feliz e inspirada.

A medida que pasa el tiempo, está más agradecida que nunca por cada momento que llega a bailar. 'Creo que necesitaba la adversidad para dejar de dar por sentado lo afortunados que somos [los bailarines]', dice. Al igual que con toda bailarina que sufre una lesión, no podría haber elegido o no elegir enfrentar esa adversidad. La historia de cada bailarín lesionado es diferente, pero hay hilos comunes de estos desafíos y la luz potencial al final del túnel. Esa luz puede ser más brillante de lo que era al principio, con pasión renovada, curiosidad intelectual y más. Los bailarines también están condicionados a tener la fuerza interior para viajar a través de ese túnel oscuro para ver la luz al final, así como a tener el amor por la forma de arte que puede hacer que se dirijan hacia esa luz.

¡Estén atentos para nuestras siguientes historias sobre cómo superar lesiones!