¡Consigue más primavera en tus pasos esta primavera!

¡La primavera finalmente está aquí! ¿Y qué mejor manera de celebrar el clima más cálido que con un poco de baile? Dance Informa habló con algunos de los mejores profesores de danza de la ciudad de Nueva York sobre sus consejos para, literalmente, obtener más 'primavera' en su paso en la clase de baile esta temporada.

Andrew Black. Foto de Jaqi Medlock.

Andrew Black Tap (Broadway Dance Center y Steps on Broadway)

“La mayor parte de la 'primavera' en el tap se trata de ablandar las rodillas, realmente usando su plié desde la cadera hasta los dedos de los pies y usando la parte superior del cuerpo para equilibrarse. En el grifo, hay dos tipos (principales) de resorte, que se ilustran mejor en Irishes. En primer lugar, se encuentra un escalón que se desplaza fuera del piso y que realmente deja el piso. El segundo se ve en un paso de tiempo militar donde el cuerpo no rebota tanto pero las piernas bombean hacia abajo como pistones. El primer tipo es largo y deslizante, mientras que el segundo es más rápido (al estar más cerca del suelo) y más contenido. Para la mejor primavera, no haga 'popó' en su plié (poner el trasero hacia atrás), pero mantenga su cuerpo alineado para que no se desperdicie energía. Y al igual que el ballet o el jazz, empuja hasta los dedos de los pies. En pocas palabras: buena preparación, buen salto '.

Al Blackstone. Foto de James Jin Images.

Al Blackstone Teatro musical (Broadway Dance Center y Steps on Broadway)

youtube/elo

“No hay suficientes bailarines que se den cuenta de que necesitan usar la pista para tener un salto exitoso. No puedes simplemente pensar, '¡Arriba!' Debes pensar, 'Abajo para subir'. Rodar a través de sus pies, activar su núcleo y usar su plié le servirá para obtener más 'primavera en su paso'.Además, creo que es importante enfatizar realmente la respiración. Exhala durante la preparación del plié y usa la inhalación como impulso para dar un salto o un salto. Ese flujo de respiración ayudará a enviar su cuerpo al aire. Obtendrá más altura y el movimiento se sentirá y parecerá más natural '.

Caitlin Gray. Foto de Montana Vasquez.

Caitlin Grey Jazz (Broadway Dance Center y Steps on Broadway)

“Una forma de mantener la primavera en tu paso en tus combinaciones de jazz esta temporada es dar mucho amor al todopoderoso plié. Sigue trabajando tu plié para aumentar tu altura y amplitud en tus saltos. Más plié también suavizará sus transiciones y hará que se mueva sin problemas a través de sus combinaciones, tanto en clase como en audiciones. Realmente empuja todo tu pie (talón, bola, dedo del pie) y tobillo en tus despegues, y rueda a través de tus pies (dedo del pie, bola, talón) también en los aterrizajes, para una altura adicional y aterrizajes más suaves en tus saltos. La alineación adecuada también es clave para un gran salto, y un núcleo fuerte es esencial para una alineación adecuada. Mantener su núcleo comprometido y fuerte es un elemento importante para mantener sus saltos en el punto. Además, ¡recuerda respirar! Los bailarines a menudo aguantan la respiración mientras intentan elementos técnicos difíciles, que en última instancia obstaculizan su éxito. Respirar mientras se salta, y en general se baila, ¡es extremadamente importante! Use su respiración como una herramienta para aumentar la resistencia, la fuerza y ​​la resistencia en clase, en las audiciones y en el desempeño. ¡Recuerda cuánto te encanta bailar y usa tu plié, core y respiración para traer más 'primavera' a tus pasos esta temporada! '

Lizz Picini Teatro musical (Broadway Dance Center)

natalie halcro shaun phillips dividir

“La brillantez del movimiento teatral proviene de lo fácil y orgánico que parece. Al ejecutar una hermosa frase, navegar por el escenario, las transiciones fluidas y los preparativos son clave. El movimiento aparece sin esfuerzo cuando los pasos de conexión unen suavemente cada frase. Del mismo modo, los preparativos fluidos pero sólidos son esenciales con la esperanza de 'dar un salto'.

Lizz Picini. Foto de Glorianna Picini Photography.

Hay muchos factores clave involucrados en clavar esa preparación perfecta. Mantenga la alineación correcta de la cabeza a los pies. Permita que la columna se alargue a través de la parte posterior del cuello, mientras que la pelvis permanece en una posición neutra. Cuando utilice un plié profundo, sienta realmente el suelo, equilibrando ese enfoque sólido y firme y la sensación de ligereza y elevación. Esto es especialmente importante cuando se usan tacones. Es esencial involucrar y activar todo el núcleo, es decir, los músculos abdominales y la espalda completa. Mantener el enfoque activo y elevado también es extremadamente importante. En el momento en que dejamos caer nuestra atención al suelo, solo nos dificultamos tener ballón y saltar al aire. Sin una alineación correcta, un plié bien fundamentado, un compromiso total del núcleo y un enfoque elevado, ¡no habrá mucho 'salto hacia ese paso'! '

Matthew Powell Ballet (Broadway Dance Center)

“Como todos los aspectos del ballet clásico, creo que la clave para sacar más provecho de tu dinero con los saltos comienza en la barra. Más específicamente, asegurándose de que las caderas permanezcan justo debajo durante los pliés. Los bailarines jóvenes saben que necesitan un plié sólido para ejecutar un buen salto, pero a veces compensan en exceso y dejan que la pelvis se incline hacia atrás para ganar profundidad. Al hacer esto, la energía se propaga en muchas direcciones en lugar de permanecer eficientemente debajo para impulsar el cuerpo hacia arriba. Es como un cohete con motores apuntando en todas direcciones '.

Por Mary Callahan de Dance Informa.

Foto (arriba): Matthew Powell. Foto de Brian Jamie Photography.

Recomendado para ti

• ¿COVID está matando las artes? Parte I: Empresas emergentes
• Steps on Broadway anuncia el Fondo Carol Paumgarten para apoyar becas
• Los estudios de danza de Nueva York reabrirán: que esperar