Tiempo de juego con Loni Landon y Gregory Dolbashian

Por Tara Sheena




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Loni Landon y Gregory Dolbashian son dos fuerzas indudablemente emergentes en la escena de la danza de Nueva York. Entre los dos, tienen una sólida lista de créditos, que van desde Juilliard hasta Ailey School, compañías profesionales y producciones de Met Opera. Lo más importante es que dirigen sus propias empresas respectivas: Loni Landon Projects y DASH Ensemble. El otoño pasado, como tantos bailarines profesionales en la ciudad de Nueva York, estaban hartos de las clases caras y la falta de oportunidades para explorar salidas más creativas en un entorno abierto. Con un poco de determinación y mucho deseo creativo, nació The Playground.



¿Cuál fue la motivación original para iniciar Playground?

Loni Landon: Cuando regresé de bailar en Europa, sentí que no tenía adónde ir en términos de una clase de baile. No tenía dinero para ir a un taller de $ 25, donde la clase estaría llena con más de 50 personas. Sabía que muchos otros bailarines se sentían igual que yo y tenían quejas similares. En la escena de la danza en Nueva York, a veces puede sentirse muy cerrado e imposible hacer una conexión con un coreógrafo. Cuando conocí a Greg Dolbashian comencé a hablar con él sobre la idea de un colectivo. Hablé de mi experiencia y quería tener un entorno que fuera como un entorno empresarial sin empresa adjunta. Hablaba de lo caro que puede resultar ensayar y pensamos que funcionaría si el bailarín y el coreógrafo pudieran beneficiarse el uno del otro.

El dinero y el presupuesto son siempre un gran problema para los bailarines y coreógrafos. Desde que golpeó la recesión, las tendencias de clases con descuento y basadas en donaciones han estado apareciendo en toda la ciudad. ¿Qué tiene de especial el patio de recreo?



Loni Landon y Gregory Dolbashian: Se anima a tocar a las personas que traemos como coreógrafos, ya sea compartiendo sus métodos de coreografía, trabajando en ideas para próximos encargos o probando nuevas técnicas para la invención de movimientos. Les da a los bailarines la oportunidad de trabajar genuinamente con un coreógrafo por un día sin tener que gastar $ 30 para hacerlo. Los bailarines necesitan un lugar no solo para construir su técnica, sino para aplicarla a algo más allá. Necesitan un lugar donde ser empujados a elevar su baile en un ambiente creativo y lleno de energía. También nos esforzamos por llegar a los coreógrafos que están en demanda y que generan seguidores tanto en Nueva York como en el extranjero. Por ejemplo, en nuestra última sesión pudimos tener a Alex Ekman del Nederlands Dance Theatre y también a Danielle Agami, ex directora de ensayo de la Compañía Batsheva.

Si nunca he tenido una clase con Playground, ¿qué puedo esperar?

Loni Landon y Gregory Dolbashian: Puede experimentar una atmósfera de impulso y entusiasmo. Se sentirá empujado y desafiado, pero completamente apoyado. Estarás rodeado de altos niveles de talento tanto de los bailarines como de los coreógrafos. Lo mejor es que cada día en The Playground es diferente. Siempre estamos muy emocionados de ver lo que traerá el coreógrafo ese día. También hay un gran sentimiento de agradecimiento. Recibimos tantas reacciones de personas que dicen: “Gracias por hacer esto. Dance realmente necesita esto. Sigue así'. Para nosotros, eso es lo mejor porque creíamos que teníamos algo realmente grande en nuestras manos cuando comenzamos, y estamos muy contentos de que la gente sienta esa misma energía.



¿Qué esperas que los profesores de Playground obtengan de la experiencia?

Loni Landon y Gregory Dolbashian: Mucho. Lo que principalmente les estamos dando a los coreógrafos es un espacio para la experimentación. Dado que The Playground no es una clase de técnica, los maestros tienen un marco de tiempo de 2 horas para aventurar nuevas ideas y probar su creatividad con profesionales capacitados. La forma en que el coreógrafo utiliza el espacio y el tiempo depende de su discreción individual. Es literalmente como si le estuviéramos dando a un pintor un enorme lienzo en blanco con una pintura excelente. Esperamos que tengan la oportunidad de descubrir más sobre las ideas y los lenguajes que tienen. Esperamos que se sientan estimulados e inspirados por el trabajo con el que están jugando. Esperamos que le den trabajo a un bailarín en una sesión. Esperamos que se sientan productivos y emocionados. Esperamos que Playground genere más exposición y conocimiento sobre su trabajo y sus respectivas empresas / proyectos. Estamos tratando de construir el intercambio definitivo donde tanto el bailarín como el coreógrafo crezcan y se beneficien de su tiempo con nosotros.

Su declaración de visión habla de la importancia de un foro abierto no solo para estudiantes y profesores, pero también presentadores que puedan observar estas clases. Porque es ¿Es importante que los presentadores vean que ocurre este desarrollo?

Loni Landon y Gregory Dolbashian: Muchas veces la experiencia del público de una obra es muy diferente a la experiencia de los coreógrafos y bailarines de la obra. Ambos son extremadamente importantes. Queremos exponer el proceso de realización de la coreografía y el esfuerzo de los bailarines por aprenderla. En el proceso y ensayo de la creación de la danza, hay una hermosa aspereza: hay risa, frustración, comunidad, camaradería, exploración y juego. La verdad es que en la danza pasamos la mayor parte de nuestro tiempo en la etapa de 'proceso' en lugar de en la etapa de 'producto'. Si los presentadores comprenden nuestro proceso, solo entonces podrán comprender mejor nuestro producto.

¿Dónde espera ver el patio de juegos en el futuro?

Loni Landon y Gregory Dolbashian: Queremos que The Playground tenga un hogar permanente donde nos encantaría tener residencias, actuaciones y tener una presencia constante en Nueva York [y, eventualmente] a nivel nacional e internacional. The Playground (Nueva York), The Playground (Seattle), The Playground (Detroit), The Playground (Roma), The Playground (Barcelona). Queremos que The Playground sea una comunidad donde los artistas sientan que pueden ir cuando quieran.

Este noviembre, el tiempo de juego comienza de nuevo en el Manhattan Movement and Arts Center, 248 West 60th Street, NYC.Venga y juegue de 10:30 a. M. A 12:00 p. M. Todos los días de la semana, del 28 de noviembre al 16 de diciembre.
Además, echa un vistazo a 'The Playground NYC' en Facebook y Kickstarter.

Foto de Jennifer Jones

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