Maxfield Haynes y J. Bouey: entendiendo su interseccionalidad única

J. Bouey. Foto de David Gonsier. J. Bouey. Foto de David Gonsier.

J. Bouey (ellos / ellos, nosotros / nuestro) es bailarín de la Compañía Bill T. Jones / Arnie Zane, coreógrafo, educador, escritor de danza y cofundador de The Dance Union. Maxfield Haynes (ellos / ellos) es solista de Complexions Contemporary Ballet, bailarín invitado de Les Ballets Trockadero y alumno de la Universidad de Nueva York. Aquí, Dance Informa habla con ellos sobre la comprensión de la interseccionalidad y la búsqueda del éxito profesional.



¿De qué estás más orgulloso en tu carrera?



Maxfield Haynes. Foto de Dusty St. Amand.

Maxfield Haynes. Foto de Dusty St. Amand.


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Maxfield Haynes

“Estoy muy orgulloso de poder ser yo mismo sin pedir disculpas a lo largo de toda mi carrera hasta ahora y de haber tenido éxito. Sabes, no es común que alguien que es tan queer sin disculpas, tan negro sin pedir disculpas, tenga tanto éxito en la industria de la danza. Por lo general, tienes que desempeñar un papel o representar un papel, y tengo la suerte de haber trabajado con Complexions y Les Ballets Trockadero porque siempre han aceptado todo sobre mí. Siempre han dicho: 'Lo que sea que tengas que te haga especial, demuéstralo' '.



J. Bouey

“Creo que es una mentalidad que encontré desde el principio cuando lidiaba con sistemas opresivos. Mi primera pieza fue una respuesta al asesinato de Tamir Rice y Trayvon Martin, y la exploración de cuándo se les quita la inocencia a los niños negros estadounidenses que intentan sobrevivir en un entorno tan inhóspito. Para la siguiente pieza, iba a dar una respuesta a eso, o continuar con la pregunta, pero ya estaba agotado por centrar la blancura en mi trabajo. Entonces comencé a explorar lo que significaba trabajar como artista negro para otras personas negras, específicamente personas negras queer y personas negras que viven con enfermedades mentales. Me di cuenta de que mi trabajo y mi arte se estaban fortaleciendo al practicar la descentralización de los sistemas de opresión y hacer trabajo para los oprimidos. Solo tengo una conversación con mi público objetivo y, esencialmente, con partes de mí '.

J. Bouey. Foto de Malcolm X Betts.

J. Bouey. Foto de Malcolm X Betts.



J, que te impulsó a empezar La Unión de la Danza ?

Bouey

“Creo que tiene mucho que ver con los sistemas de opresión dentro de la danza, y entender que dentro de la comunidad de la danza, hay un silencio inquietante y muy palpable que nos oprime aún más a todos. Y me refiero a todos los niveles, desde los patrocinadores hasta los artistas. Si bien soy la fundadora de esta versión de The Dance Union, había otra versión en la que trabajé junto con la otra fundadora original, Caroline Fermin. Con su bendición, he cambiado su dirección a lo que es hoy.


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El propósito de Dance Union es crear un espacio para que los artistas de la danza hablen abiertamente, directamente y desde un lugar crudo contra los sistemas de opresión dentro de la danza. Elaborar estrategias sobre cómo nos gustaría co-crear una mejor comunidad de danza, una mejor industria de la danza y un mundo mejor. Estoy muy feliz ahora de ver a tantos de nosotros en posiciones de poder listos para hacer un desmantelamiento, para ensuciarnos las manos '.

Maxfield Haynes. Foto de Hay I

Maxfield Haynes. Foto de Hay I'm Heron.

¿Cuál es su consejo para los jóvenes bailarines negros?

Haynes

'Conoce el juego que estás jugando. Descubra las reglas lo antes posible. Luego, haga todo lo posible para encontrar el tipo de carrera que desea tener a través de personas que hayan hecho cosas similares a las que le interesan. No tenga miedo de acercarse. Me apasiona inspirar a la próxima generación de bailarines y demostrar que puedes ser 100% tú mismo. y tener una carrera. Solo me di cuenta de eso al ver a otras personas como yo que han sido muy queer y / o negras por fuera. Me inspiro mucho en James Whiteside, Harper Watters, Marcelino Sambé y Rodney Hamilton. Todas estas personas son amigas que me inspiran a diario con lo abiertos que son acerca de cada aspecto de sí mismos '.

Y estas personas a las que admirabas, terminaste estudiando o trabajando.

Haynes

'¡Sí! Ahora somos amigos. Eso es realmente genial. Cuando veo bailarines que se me acercan y me dicen: 'Me inspiras tanto', quiero llegar a conocerlos. ¿Qué te interesa de lo que estoy haciendo? Favorece la conversación y la relación. Esta industria tiene mucho que ver con las relaciones. Antes de ser bailarina, eres un humano. Preste atención a cómo interactúa con otros humanos. Cultivar la disponibilidad '.

J. Bouey. Foto de David Gonsier.

J. Bouey. Foto de David Gonsier.

Bouey

“Mi consejo sería: ya lo sabes. Ya sabes dónde está el dolor. Ya sabes dónde las cosas no tienen sentido y no se alinean. Ya tienes las herramientas para navegar a través de las instituciones, o fuera de ellas si eso es lo que eliges hacer. Y el mundo en este momento, los que están en posiciones de poder y los privilegiados por estos sistemas opresivos, están comenzando a comprender y unirse al desmantelamiento. Pero en virtud de existir, trabajar y hacer, están desmantelando los sistemas de opresión como personas negras y morenas. Entonces digo, 'Ya sabes' para afirmar que cuando el mundo te refleja algo que no coincide con la imagen que tienes de ti mismo, ignorar eso y volver a centrarte en el conocimiento que ya tienes. De regreso a su comunidad y hacer funcionar desde allí. Y para hazlo funcionar desde allí.

Es importante que entendamos que los sistemas de opresión son contextuales. Como un artista de danza negro, queer, agender, sé que vivo y me manifiesto en un cuerpo que recibe un tremendo privilegio masculino de primer nivel, A-1, grado USDA, aunque no me identifico como hombre. Y eso es importante saberlo porque todavía da forma al mundo que estoy tratando de desmantelar. Es decir, cuando tenemos la intención de desmantelar los sistemas de opresión en los que somos privilegiados, es muy importante que nos sentemos y nos silenciemos, para que podamos escuchar a los oprimidos por esos sistemas y estar listos para seguir sus liderazgo.'

Maxfield Haynes. Foto de Nath Martin.

Maxfield Haynes. Foto de Nath Martin.

Haynes

'Yo trato con lo mismo, creo que es parte de la razón por la que J. y yo somos tan buenos amigos que nos cruzamos de la misma manera'.


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¿Le importaría explicar el concepto de interseccionalidad?

Haynes

“La interseccionalidad se ocupa de cómo su raza, género, sexualidad y antecedentes de clase forman su percepción del mundo y su percepción de quién es usted. Todo el mundo tiene diferentes ideas que se cruzan para hacerlas. Al comprender su interseccionalidad única, puede reconocer los privilegios que pueda tener y cómo usarlos para ayudar a quienes no tienen los mismos. Así que reconoce todos los aspectos de quién eres. Manténgase firme en eso y sepa que su interseccionalidad en el mundo es su poder '.

Por Holly LaRoche de Dance Informa.
La escritora de este artículo donó sus honorarios al colectivo Black Trans Femmes in the Arts.

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