Por Deborah Searle.
Puede reconocer a Gregg Russell y Ryan Lohoff de Vivir para bailar como el dúo de tapping 'Tap Sounds Underground'. Sin embargo, en el mundo del claqué ya son artistas muy respetados que viajan por Estados Unidos y el mundo actuando y enseñando claqué cuando y donde pueden.
Ambos ya son bailarines de claqué exitosos. ¿Qué te hizo querer continuar? Vivir para bailar ?
Queríamos seguir Vivir para bailar porque queríamos representar el tap bajo una nueva luz y obtener la exposición que se merece. Su estereotipo típico de tap es que solo es Hoofing, Broadway o Swing. Nos gusta infundir los estilos de tappers legendarios como Gregory Hines, Fred Astaire, Gene Kelly y los Nicholas Brothers (solo por nombrar algunos), con la música alegre y el estilo hip hop de la generación más joven de hoy. Al mezclar estos estilos, podemos rendir homenaje a la vieja escuela y entusiasmar a la generación más joven con el tap nuevamente. Es una lucha mantener a los niños interesados en el tap en estos días. Creemos que es nuestro trabajo, mejor aún, nuestro privilegio, transmitir la forma de arte y expandirla de tantas formas como sea posible.
¿Qué tan lejos pensaste que llegarías?
Nos sentimos honrados de haber llegado tan lejos como lo hemos hecho y de que el claqué tenga la oportunidad de este tipo de exposición. No hay muchos lugares para tocar en estos días, como solía haber. La mayoría de los espectáculos solo respetan las formas 'populares' de baile y el tap se queda atrás. Gracias a Paula y su programa, tenemos la oportunidad de compartir lo que nos encanta hacer.
¿Por qué deberíamos votar por el tap?
La gente debería votar por el tap porque no es solo una forma de arte de la danza tradicional, sino que también es una representación de cómo la danza nunca termina y continúa evolucionando hacia algo nuevo. A través de experiencias pasadas, hemos trabajado con artistas de otros géneros de danza que crean movimientos o secuencias de pasos inspirados en ritmos de tap. Esto demuestra cómo la comunidad de baile está lista para inspirarse en algo único y nuevo. También creemos que ya ha visto hip hop, contemporáneo, jazz y muchos otros géneros de danza en la televisión. Sería bueno seguir viendo el tap representado y que vuelva a aparecer en el centro de atención como lo fue en el pasado.
¿Cómo mantiene su grifo fresco y emocionante?
Mantenemos nuestra coreografía de tap fresca y emocionante al experimentar e implementar todos los estilos de baile y todos los géneros de música. La mayoría de las veces, un tapper se consideraría a sí mismo un músico que crea música. Nos gusta considerarnos más un acompañante de la música. Al hacerlo, no solo podemos hacer coincidir los ritmos o la letra de una pieza musical, sino también agregar capas encima. Luego, al agregar más estilo hip hop o incluso un estilo lírico de calidad de baile al tap, podemos crear algo que siempre es nuevo y emocionante. Así es como continuamos evolucionando el claqué a medida que los diferentes géneros de danza evolucionan a nuestro alrededor.
¿Dónde los veremos a ambos a continuación?
Gregg viajará al extranjero a Australia para la Convención Global de Danza ( www.globaldance.com.au ) y Ryan impulsará su nueva línea de grifería profesional llamada ProTones ( www.Pro-Tones.com ) creado por su empresa Neo Rythmo Inc. ¡Son los primeros grifos de color negro de grado profesional! Ambos, sin embargo, haremos tapping con nuestra colega Angela Carter y enseñaremos en todo el país en nuestra segunda gira anual de Tap Into The Network, un intensivo de tap avanzado para todos los aspirantes a bailarines de tap ( www.TapIntoTheNetwork.com ).
echado de tus pies
¡Buena suerte chicos!
Mira a Gregg y Ryan en acción:
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