Centro de la ciudad de Nueva York, Nueva York.
9 de diciembre de 2015.
Uno espera ver una combinación de fisicalidad, gracia y expresividad en una actuación del Alvin Ailey American Dance Theatre. Uno también esperaría experimentar coreografías inspiradoras y música emotiva. Esta vez, en la temporada 2015 del centro de la ciudad de Ailey en Nueva York, que se llevará a cabo del 2 de diciembre al 3 de enero, Ailey cumplió, en su mayor parte.
objetivos de baile
El programa del miércoles 9 de diciembre fue muy esperado, con el coreógrafo holandés Hans van Manen Piezas polacas el estreno mundial de Kyle Abraham's América sin título: primer movimiento el estreno de la compañía de Ya no está en silencio , coreografiada por el director artístico de Ailey, Robert Battle y Rennie Harris ’ éxodo , también un estreno mundial.
Sin duda, la compañía lució tan fuerte, conectada y apasionada como siempre, y aunque el programa comenzó con una coreografía que se sintió un poco menos inspiradora, dejamos el hermoso teatro City Center con impresionantes imágenes de la compañía y las historias que tiene que contar.
Los bailarines de Ailey Jacqueline Green y Yannick Lebrun en 'Polish Pieces' de Hans van Manen en el Teatro du Chatelet de París. Foto de Pierre Wachholder.
En van Manen's Piezas polacas , los bailarines iban vestidos con monos de colores brillantes (un traje que tal vez solo esta compañía puede lograr tan bien) con zapatillas de ballet de color carne, y fueron impulsados por la música del compositor contemporáneo Henryk Mikolaj Górecki. La pieza tiene un estilo ligeramente Cunningham, con formas angulares y geométricas y patrones de viaje. Es un trabajo de conjunto fuerte, en el que la compañía demostró que habían ensayado bien. Los movimientos de los bailarines eran a menudo agudos, entrecortados, con un enfoque en sus manos y brazos, ya sea agitando en el aire de derecha a izquierda o presionados contra sus muslos. Estos movimientos continuaron a lo largo de la pieza, recurriendo a diferentes patrones escénicos. Piezas polacas Ciertamente es una pieza muy visual y abstracta, pero casi me hubiera gustado que fuera un poco más profunda.
Sin embargo, los dúos centrales redentores fueron bailados maravillosamente por los antiguos miembros de Ailey, Linda Celeste Sims y Glenn Allen Sims, y luego por Akua Noni Parker y Jamar Roberts. El primer dúo exuda tanta sensualidad, y el segundo mostró una hermosa sensación de lirismo ballet que fue refrescante después del complejo trabajo conjunto abstracto, que se convierte en la “línea de coro” de estos personajes centrales.
Abraham América sin título: primer movimiento es la primera de las tres secciones que la coreógrafa desarrollará el próximo año. Esta sección, de solo unos minutos, contó con el trío Ghrai DeVore, Chalvar Monteiro y Jamar Roberts, bailando con una partitura de 'Father, Father' de Laura Mvula. Abraham, quien recibió la beca MacArthur “Genius” en 2013, ciertamente tiene un estilo original: fusiona elementos de hip-hop, pop-and-lock, atletismo y danza lírica contemporánea. Y el movimiento se adapta bien a los virtuosos bailarines de Ailey.
Los bailarines comienzan a contar una historia: hay una figura paterna, y él, finalmente seguido por los dos personajes restantes, se va, dispersándose a través de una larga franja de luz blanca hacia la oscuridad desconocida.
Las notas del programa relatan que esta pieza es la exploración de Abraham del impacto del encarcelamiento en el sistema penitenciario en individuos y familias a través de generaciones. En solo unos minutos, los bailarines evocan tanta tristeza, oscuridad y dolor, y nos preguntamos dónde han desaparecido estos personajes, o cómo y si se volverán a encontrar.
Jacqueline Green de Ailey en 'Untitled America: First Movement' de Kyle Abraham. Foto de Paul Kolnik.
Es difícil juzgar esta pieza en una sola sección muy corta, pero espero que DeVore tenga más oportunidades de brillar en las secciones posteriores.
Muchos programas de Ailey concluyen con el clásico de Ailey Revelaciones , y, aunque al principio un poco decepcionado esta noche no incluyó esa obra maestra, la segunda mitad del programa realmente dio un paso adelante y demostró una vez más que no solo Ailey es una compañía de baile sólida, sino que Alvin Ailey American Dance Theatre también lo es teatro de danza . El aspecto narrativo y la resonancia emocional con la audiencia siempre están ahí.
la edad de sophia pippen
Antes de que se abriera el telón para Battle's Ya no está en silencio , pudimos sentir la intensidad. La música, de Erwin Schulhoff, tocó sola durante varios momentos, estableciendo el período de tiempo para la Alemania nazi. El telón se abre, dejando al descubierto un banco largo al otro lado del escenario donde entran los bailarines, vestidos con trajes negros y rodilleras blancas con forma de placa, arrastrando los pies o las rodillas en filas militares. Hay grupos de personas (filas, grupos, círculos) y tan pronto como la música se vuelve más caótica y frenética, también lo hacen sus movimientos. Los bailarines tienen momentos para ser individuos, lanzándose al centro, uno erguido mientras los demás se desploman hacia adelante sobre el banco en un arabesco. Pero también regresan para formar el colectivo: diagonales y círculos de personas con los dedos apretados e ira. Es como si esta reconexión ofreciera la comodidad que se esfuerzan por mantener juntos como grupo. De repente, los bailarines comienzan a lanzarse a la pista con total abandono, los sonidos contundentes de sus cuerpos se vuelven casi musicales.
Ya no está en silencio está lleno de muchos momentos visuales: las formas y formaciones se mantienen durante más tiempo de lo habitual, una fotografía en el tiempo. Los bailarines se inclinan en círculo, mientras una chica se eleva hacia el cielo, una línea de bailarines se detiene, todos mirando y extendiéndose hacia la derecha del escenario, con un rayo de luz proyectado solo en sus rostros, varios bailarines se inclinan hacia atrás, casi como si estuvieran colgados. desde el techo por su cinturón y una mujer aparece sin pantalón entre un círculo de hombres, lo que sugiere una violación.
La iluminación, de Nicole Pearce, fue excelente, ayudó a resaltar estas imágenes y ofreció un efecto aún más dramático.
Ya no está en silencio fue muy actuado y emocionado por los bailarines, y las imágenes intensas de la comunidad en el escenario quedaron grabadas en nuestra mente después de la actuación.
Bailarines de Ailey en 'Éxodo' de Rennie Harris. Foto de Paul Kolnik.
El trabajo final en el programa, Harris ’ éxodo , fue otra pieza profunda y finamente bailada por los bailarines Ailey, dirigidos por Jeroboam Bozeman. Harris, de origen hip-hop, usa música que es en parte gospel, en parte música house y en parte palabra hablada.
Los bailarines aparecen por primera vez en una niebla con cuerpos vestidos de peatones esparcidos por el suelo, con una mujer llorando sobre el cuerpo de otra. Bozeman se mueve a cámara lenta hacia ella y aparece una luz celestial. Lentamente, todos los cuerpos se mueven, luego comienzan a levantarse y comienzan a temblar. Irrumpieron en el movimiento del estilo de baile callejero, que se hace más 'baile de concierto' por las adiciones de piruetas y rivoltades de Harris.
Uno a uno, cada bailarín sale sutilmente y regresa al escenario con un traje completamente blanco, como si todos hubieran hecho un cambio espiritual, animados por Bozeman. Él, junto con los bailarines Renaldo Maurice y Megan Jakel, fueron particularmente llamativos en esta pieza. El esfuerzo de Harris por crear una obra teatral contemporánea / hip-hop / de danza tuvo éxito, al igual que la compañía Ailey al interpretarla tan bien.
posturas de baile
éxodo se trata nuevamente de la comunidad y la importancia del grupo. Y, como en Ya no está en silencio , éxodo dejó a la audiencia con imágenes inquietantes y poderosas, como concluye con Bozeman, quien parecía ser el salvador inicial del grupo, comenzando a descender, cuando Maurice da un paso adelante para recibir una bala por él.
Este programa fue sólido, particularmente en la capacidad y el deseo de la empresa de contar historias. Nos mostró que ciertamente tienen mucho más que decir.
Por Laura Di Orio de Dance Informa .
Foto (arriba): Alvin Ailey American Dance Theatre en Robert Battle's Ya no está en silencio ... Foto de Paul Kolnik.
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