Propietario Del Estudio De Baile

Dance Studio Alliance de la ciudad de Nueva York.

Ocho meses después del inicio del brote de coronavirus, algunos aspectos de la escena de Nueva York están comenzando a resurgir. La industria del entretenimiento, sin embargo, permanece firmemente cerrada. Desde Broadway hasta el ballet, los espectáculos y las compañías informan de fechas de reapertura hasta septiembre de 2021. Sin las artes en el centro, la ciudad se siente completamente diferente a la comunidad creativa, lo que resulta en un éxodo de Nueva York y, para algunos, de la industria como un entero.

Dance Studio Alliance de Nueva York.

Es por eso que los estudios de toda la ciudad se están uniendo para salvar la escena de la danza. Dance Studio Alliance (DSA) de la ciudad de Nueva York es un colectivo de 16 estudios y contando, reunidos para encontrar la forma más segura de abrir sus puertas. DSA solicitará aclaraciones al gobierno sobre las pautas y los plazos, así como para compartir información y recursos entre ellos.

Dance Informa habló con Nikki Holck de Peridance Capezio Center, Pavan Thimmaiah de PMT House of Dance y Joe Lanteri de Steps on Broadway sobre cómo surgió esta iniciativa, qué esperan de ella y su posible propósito más allá de COVID.

'Es un momento extraño en Nueva York', dice Holck, director gerente de Peridance. “Ves a muchos bailarines que se van, los estudios cierran, los teatros están cerrados. Estos son los hogares que componen la comunidad de baile aquí, mucha gente viene aquí para entrenar en una o todas estas escuelas. Y el hecho de que ahora no haya un hogar para bailarines ... es difícil '.

Nikki Holck.

Una gran parte de la población de danza de la ciudad de Nueva York está formada por artistas independientes. Podría ser una de las pocas ciudades de América del Norte en las que un trabajador autónomo puede valerse por sí mismo. No siempre es un camino fácil, y hay estructuras que se deben implementar que podrían mejorar en gran medida toda la idea, pero es, o fue, posible.

Ahora con COVID, esa posibilidad está disminuyendo. Sin contratos de empresa ni sindicato que los defienda, los santuarios de los autónomos siempre han sido estudios de clase abierta. Cuando esos espacios están en peligro, también lo están. DSA no solo está tratando de proteger sus propios negocios, sino que también está tratando de proteger los hogares de las comunidades a las que sirven, como autónomos.

Thimmaiah, directora y fundadora de PMT House of Dance, sostiene que proteger la danza es esencial para la comunidad y la vitalidad artística de la ciudad. Afirma: “Estamos tratando de demostrar que somos parte de la solución y no parte del problema. Queremos promover una cultura de seguridad. Somos parte del desarrollo cultural en Nueva York. Entonces, si estamos promoviendo hábitos seguros, bailando con máscaras, distanciamiento social, manejando nuestras instalaciones con todas las disposiciones de salud en mente y diciéndole a la gente que, oye, así es como podemos superarlo como ciudad: nosotros No puedo abrazar, pero podemos bailar, ayudará a abordar algunos de los problemas de salud mental que están ocurriendo debido a la situación. Y ayudará a que nuestra industria siga funcionando. Estamos perdiendo un valioso talento artístico. Si no podemos proporcionar un lugar seguro para que las personas trabajen, se capaciten y enseñen, nuestra industria sufrirá en los próximos años '.

Pavan Thimmaiah. Foto de Burn Photography.

La danza es esencial para la cultura de la ciudad, aunque es posible que algunos en el gobierno no se estén enfocando en el impacto a largo plazo asociado con su pérdida potencial. Ser una voz para la danza es lo que hace que DSA sea tan necesario en este momento.

julie warner marido

Como señala Lanteri, director ejecutivo de Steps on Broadway, los poderes fácticos realmente no saben dónde ubicarnos. “El gobierno actualmente considera que los estudios de baile se agrupan con gimnasios e instalaciones recreativas. Los gimnasios no pueden albergar sus clases de acondicionamiento físico y han dejado muy claro que no se permite bailar '. El propósito de DSA no es oponerse a las regulaciones gubernamentales razonables, sino consultar a las autoridades y proporcionar los hechos que les permitirán distinguir adecuadamente las instalaciones de baile de otras industrias, como los gimnasios.

Entonces, ¿cómo podría ser nuestra reapertura? Dice Lanteri, “Steps es poner en práctica todos los protocolos. Cuando regresemos, tendremos capacidad limitada, rejillas en el piso, máscaras, plexiglás, queremos no tener efectivo, rastrearemos los contactos, realizaremos una limpieza adicional, escalonaremos los horarios de las clases, abriremos una salida separada de la entrada para minimizar crossflow y mucho más. Queremos estar preparados para ello, mucho antes del visto bueno. Buscamos reemplazar los protocolos que se requieran '.

Igal Perry enseñando en Peridance.

Estos estándares son defendidos por DSA en su conjunto. Hay mucho por hacer, pero ahí es donde entra en juego compartir información y recursos. No se trata de quién abre primero, se trata de lograr que todos regresen y de manera segura. Nuestra industria solo sobrevive si nos apoyamos unos a otros a través de esto. Como dice Lanteri, “No creo que esto sea algo competitivo. Y no me refiero solo a COVID, me refiero a la danza en general. Sería una tontería no abordarlo juntos '.

Entonces, en términos generales, más allá del contexto de COVID, ¿durará DSA? ¿Podría actuar como una especie de consejo para abordar otros problemas y oportunidades en la industria? Holck y Thimmaiah parecen pensar que sí.

'Sé que Nikki y yo somos soñadores', dice Thimmaiah. “Hemos hablado de esto antes, desde el principio. Sentimos que esta sería una oportunidad para unir a nuestra comunidad y defender nuestra industria. Si miras cómo avanzan otras industrias, lo hacen en su conjunto. Estamos fracturados, vivimos en una cultura de audiciones. Nuestro primer objetivo no es cuidarnos unos a otros, es cuidarnos unos a otros. Pero en una pandemia, eso es lo peor que puede hacer. Y hemos visto cómo es eso en la respuesta a la pandemia en la nación y en el mundo. Si trabajáramos como comunidad, estaríamos en un lugar mejor ”.

Alicia Kee enseñando en PMT House of Dance. Foto de Ayelet Pasternak.

Estos estudios sirven como caldo de cultivo para la creatividad: albergan espectáculos, charlas, clases magistrales, audiciones para agencias y programas de formación preprofesional. Muchas reuniones de artistas con ideas afines se han producido en los pasillos de cualquiera de estas instituciones. La danza, en el mejor de los casos, es una forma de arte social. Y sin espacios en los que conectarnos, lo perdemos.

COVID parece haber provocado este fenómeno de cambio, en nuestra industria y en otras. Algunos cambios están atrasados. Y ahora que el mundo se ha visto obligado a presionar el botón de reinicio, es como si tuviéramos una excusa para remodelar las cosas para mejor. Existe un impacto positivo infinito que una organización como DSA podría tener. Desde la cultura de las audiciones hasta los derechos de los trabajadores independientes, tenemos la oportunidad de progresar juntos como industria.

Para obtener más información sobre Dance Studio Alliance, visite www.change.org o siga a DSA en Instagram: @dancestudio .

Lista de estudios participantes (a la publicación):

Union Street Dance

EXPG

Pasos en Broadway

Centro de salón de baile

José Limón Dance Foundation

Salón Big Apple

Centro Peridance Capezio

PMT House of Dance

Danza de agua dulce y yoga