Erin McNulty en 'Floodstream'. 10 de octubre de 2020.
En Vimeo a través del Festival de Cine Shawna Shea 'Shorts Fest' .
Los seres humanos han bailado para honrar a quienes nos dejaron, desde los antepasados hasta los seres queridos, desde nuestros inicios. La Fundación en Memoria de Shawna Shea conmemora a Shawna Shea a través del Festival de Cine de Shawna Shea anual “Shorts Fest”. Shea era un apasionado de las artes y el cine, y dejó esta tierra trágicamente joven. Su familia hizo una fundación en su honor, para nutrir a mujeres jóvenes con un potencial brillante en el cine y las artes. De Suzannah Dessau y Erin McNulty Floodstream terminó el festival virtual de este año, culminando con una obra cuidadosamente creada y ejecutada con maestría película de baile . El rodaje y la cinematografía corrieron a cargo de Christopher DiNunzio.
Para comenzar la película, una mujer (McNulty) se para en una corriente que fluye, de espaldas al público. Lleva un hermoso vestido azul claro. Hay tranquilidad y tranquilidad en el aire, pero de alguna manera, tal vez a través de la partitura y la presencia física de McNulty, también se siente como una calma antes de una tormenta (partitura original de Josh Knowles e ingeniería de sonido de Alex Glover). Vemos a otra bailarina en la oscuridad, vestida del mismo color azul pero con una camiseta sencilla en lugar de un vestido de corte elegante. Las manos se colocan frente a su rostro, bloqueando su visión y silenciándola. Ambos bailarines ruedan por sus espinas y caen al suelo. Sus escenarios son increíblemente diferentes: uno es un espacio vasto, abierto y hermoso, el otro oscuro y sin nada más que hormigón y desagüe. Sin embargo, su movimiento y su presencia se sienten sorprendentemente similares, en tono y calidad emocional. Me hace pensar en la percepción coloreando nuestra experiencia interior, no importa cuáles sean las condiciones externas.
McNulty baila, arremetiendo profundamente, abriendo los brazos con los codos doblados y los dedos hacia el cielo, girando bajo y mirando alto. Su enfoque e intención son palpables. Hay una fuerza clara, su cuerpo y alma firmes en su convicción. En una imagen memorable, ella yace al borde del arroyo, con la espalda mojada. Cortamos a Dessau, en ese lugar de cemento oscuro, boca abajo en el suelo tal como estaba cuando la dejamos. Como lo había hecho antes, da un paso amplio con los pies cayendo hacia abajo. Ella levanta, gira y cambia su enfoque. Dessau coloca una mano sobre su rostro, mueve su propio codo y se agarra a su propio pecho antes de volver a girar y caer al suelo.
Erin McNulty en 'Floodstream'.
Ella exhibe una clara confusión emocional con este movimiento y su presencia general, un deseo de restringirse a sí misma o quizás fuerzas emocionales en competencia dentro de ella. Sea lo que sea, es claramente confusión. Incluso mientras cae, se levanta apoyándose en los codos. Mira alrededor del espacio y algo en su presencia indica un cambio de perspectiva. A medida que asciende, parece que ha encontrado una nueva fuerza, tal vez sea la esperanza. Vemos a McNulty de nuevo, de pie junto al agua, con la espalda todavía húmeda, rodando suavemente por su columna y cambiando su peso para mirar río arriba. De regreso a Dessau, la vemos lanzándose bajo, pero con una estabilidad recién encontrada y anclada en sus propios pies. Con un control contundente, se levanta para doblar hacia atrás mientras su pie trasero se dobla hacia la parte posterior de su cabeza. Ella alarga esa pierna hacia adelante, pateándola frente a ella con un pie flexionado. Se ha levantado y no está a punto de volver a caer, se siente.
De vuelta a McNulty de nuevo, ondula a través de su columna y gesticula con las manos como si encontrara puro placer en la libertad de sus movimientos. De ida y vuelta entre los dos bailarines más rápidamente, vamos después de eso, ambos de tallar el espacio a su manera. Un alcance y un tirón continuos parecen transmitir una continuidad, una lucha y un delicado equilibrio que continúa. La oscuridad debe ser combatida continuamente, la batalla continúa. Gestos como McNulty bloqueando su rostro con sus manos y Dessau sosteniendo su pecho con sus brazos parecen significar esa lucha y la autoprotección que la acompaña. La partitura, las técnicas experimentales de mezcla de Knowles con su violín, genera una sensación de tristeza. También hay de alguna manera esperanza, un sentido que apoya el movimiento y la presencia de los bailarines. En conjunto, es una presentación cautivadora, que crea tanto elementos para el pensamiento como maravillas estéticas.
De 'Floodstream'.
Antes de que aparezcan los créditos, vemos a McNulty bajo el agua, la cámara filmandola desde abajo (fotografía submarina de Chris Johnson). Luego, la cámara detecta a Dessau aislando las articulaciones en la parte superior de su cuerpo. Una corriente de agua literal y una corriente de pensamientos y emociones. - Las dos mujeres parecen haberlos experimentado a ambos de diferentes maneras. La libertad de la mente y la libertad en el espacio también parecen ser parte de ese alimento para el pensamiento que ofrece el trabajo, uno que es particularmente relevante en una época de distanciamiento social. Regalos para la mente y regalos para los sentidos, relevantes para el contexto en el que se crea y se ve: el arte puede ser todo. Puede conmemorar a aquellos que hemos perdido y ofrecer a otros entre nosotros una oportunidad de brillar que de otro modo no hubieran tenido. El arte y la experiencia del mismo pueden ser una corriente de agua propia.
Por Kathryn Boland de Dance Informa.
