Dance Theatre of Harlem destaca a coreógrafos femeninos en el centro de la ciudad

Chyrstyn Fentroy and Jorge Villarini in Nacho Duato

Centro de la ciudad de Nueva York, Nueva York, NY.


caer en la danza

Viernes 8 de abril de 2016.





Dance Theatre of Harlem (DTH) llenó el majestuoso teatro del centro de la ciudad de Nueva York el viernes por la noche, a la mitad de la carrera de la compañía, e imagino que la casa estuvo abarrotada durante todas las actuaciones. DTH ciertamente tiene fanáticos, muchos de los cuales probablemente se sienten apegados a la historia y el legado detrás de la compañía. Y este año, DTH demostró que honra su pasado, pero ciertamente tiene un pie en el futuro. El programa de esta noche mostró el trabajo de tres coreógrafos, sin duda un soplo de aire fresco.

Artistas de la compañía Dance Theatre of Harlem en Elena Kunikova

Artistas de la compañía Dance Theatre of Harlem en el 'Divertimento' de Elena Kunikova. Foto de Rachel Neville.

Y siendo más que una compañía de presentaciones, DTH demostró que también tiene un propósito más grande: involucrar a audiencias de todas las edades y servir mejor a la comunidad en general. Antes del telón de esta noche, la gran Virginia Johnson, directora artística de DTH, y Paul King, director ejecutivo de la Oficina de Artes y Proyectos Especiales del Departamento de Educación de la Ciudad de Nueva York, dieron la bienvenida a 200 enlaces de educación artística en la audiencia y hablaron sobre la el compromiso de la compañía de garantizar que los niños de la ciudad de Nueva York tengan la experiencia del baile en vivo.



Al final del discurso, nos enteramos de las últimas palabras de Johnson a su compañía antes de que actuaran: 'Brilla como diamantes', que fue la introducción bastante apropiada al primer trabajo de la noche, y el más clásico, el de Elena Kunikova. Divertida .

En Divertida , tres parejas adornan el escenario, vestidas con tutús blancos adornados (también diseñados por Kunikova) para las mujeres y túnicas románticas para los hombres. Algunas cortinas blancas y suaves cuelgan como telón de fondo.

Cada bailarín se destaca en una serie de solos y pas de deux cortos. Alison Stroming mostró su juego de pies preciso y musical y giros de paso limpios. Ingrid Silva brilló con su técnica limpia. Silken Kelly demostró una confianza madura y los tres hombres de la obra, Dylan Santos, Jorge Andres Villarini y Anthony Savoy, demostraron ser fuertes socios e intérpretes. . El ballet ofrece un homenaje a los ballets de múltiples historias: Giselle y 'Los cuatro cisnes pequeños' de lago de los cisnes , por ejemplo, de una manera casi ingeniosa, y Kunikova usó la música, Mikhail Glinka Diversión brillante , bueno, mostrando una musicalidad tremenda y específica.




entrenamiento de ballet

Una serie de elevaciones aéreas creativas obtuvieron 'Mmm' y 'Ooh' de la audiencia, como un elevador 'pájaro azul' que sale hacia el ala, y un paso de saut de chats consecutivos en pareja que viajan hacia un 'pez' llevado hacia atrás. elevar.

Kunikova es una coreógrafa valiente, que pide a los bailarines que realicen giros de fouetté al unísono, trabajo en pareja sincronizado y movimientos técnicamente desafiantes. Y se necesitan bailarines técnicos para poder llevarlo a cabo bien. DTH demostró tener esta capacidad clásica, pero hubo momentos en que expresiones faciales quizás menos forzadas podrían haber mejorado aún más el arte de los bailarines, para igualar su técnica.

Nayara Lopes, Chyrstyn Fentroy y Stephanie Rae Williams en Dianne McIntyre

Nayara Lopes, Chyrstyn Fentroy y Stephanie Rae Williams en 'Change' de Dianne McIntyre. Foto de Jeff Cravotta.

De Helen Pickett Cuando el amor , bailado maravillosamente por el refinado Chyrstyn Fentroy y el expresivo Villarini, fue un contraste con el fantástico mundo del ballet que la audiencia acababa de experimentar. El trabajo comienza con una pista de recuento coral y repetitivo de los números del uno al ocho, mezclado con voces. Esta fue la primera de las tres piezas con palabra hablada de este programa, y ​​aunque todavía no nos dimos cuenta, este tipo de música comenzó a sentirse sobreutilizada al final de la velada.

Sin embargo, Cuando el amor es un pas de deux precioso e íntimo. La pareja, vestida con hermosos trajes rojos de Charles Heightchew, parece joven y feliz en el amor, sin darse cuenta del caótico mundo que los rodea. Se miran con asombro mientras el otro baila y se abrazan con una sensación de consuelo y alivio por haberse encontrado.


novia paul klein

Fentroy es una bailarina lírica con líneas impresionantes y un port de bras relajado. Su baile nos pone tan tranquilos. Finamente emparejado, el alto Villarini ejecuta giros flotantes y habilidades de asociación reflexivas. Nos llevan a su mundo de amor, a 'una historia que es vieja pero tan nueva que es la historia de amor', como nos recuerdan las letras de la música. Con Cuando el amor , Pickett muestra una estructura inteligente y una intención como coreógrafo, y el movimiento permite a los bailarines irradiar pasión y libertad.

La pieza de tres mujeres, Cambio , coreografiada por Dianne McIntyre, con música original compuesta por Eli Fountain, muestra el poder de lo femenino y está “inspirada en las mujeres: negro, marrón y beige”, como señala McIntyre. Los bailarines tienen un sentido guerrero, de moverse con un propósito. Consumen todo el escenario con su movimiento, su pelo grande y suelto. Corren en su lugar y golpean el piso con sus bourrées en segundas posiciones en pointe de gran tamaño.

Si bien algunos pasos se veían un poco incómodos con zapatillas de punta, como un equilibrio de pie con la pierna lateral de los bailarines en una inclinación paralela, Cambio se adapta bien a los artistas de la compañía DTH, que son capaces de interpretar piezas en punta con técnica sin dejar de parecer lo más fundamentados posible. Quizás un poco demasiado Cambio Sí destacó el poder de sus bailarinas esa noche, Stephanie Rae Williams, las piernas largas Lindsey Croop y Silva.


ed skrein esposa

No podríamos haber pedido un cierre de noche más dinámico que el de Nacho Duato Vamos juntos , la pieza grupal más grande del programa y sin duda una de las favoritas de la multitud. La pieza se inspiró en la música del compositor Frederic Rzewski, cuya partitura utiliza la repetición de la frase “Estoy en excelente salud física y emocional”, extraída de una carta escrita por el activista político Sam Melville mientras estaba encarcelado.

Artistas de la compañía Dance Theatre of Harlem en Nacho Duato

Artistas de la compañía Dance Theatre of Harlem en 'Coming Together' de Nacho Duato. Foto de Rachel Neville.

Primero vemos al bailarín Da'von Doane, de espaldas a nosotros, con el dedo índice levantado. A lo largo de Vamos juntos , Doane realiza una serie de solos, algunos también en un uso efectivo de la repetición, y me hubiera gustado haberlo visto más el resto de la noche. Es un intérprete excepcional, un hermoso motor de cuerpo completo con una técnica limpia.

El trabajo es físico, apasionante. En un momento, una cortina dorada y brillante nos sorprende al caer en medio del escenario, y entran tres mujeres con vestidos de gala y descalzas. Se asocian y ruedan suavemente hasta el suelo. Otro grupo une los brazos y baila de una manera jazzística, como la de Fosse. Los hombres visten de negro, con una letra mayúscula roja en el pecho, que intentamos descifrar para deletrear su (s) palabra (s). Al final, después de que el telón de fondo se levanta para exponer la pared desnuda del backstage, los bailarines forman una línea recta y se revelan las palabras 'YO PIENSO', las mismas dos palabras que comienzan la letra completa de Melville, que está impresa en el programa.

Vamos juntos realmente muestra DTH por lo que es y de lo que es capaz: una compañía fuerte y versátil que ofrece un mensaje, menos trucos, una técnica completa y un teatro poderoso.

Por Laura Di Orio de Dance Informa.

Foto (arriba): Chyrstyn Fentroy y Jorge Villarini en 'Coming Together' de Nacho Duato. Foto de Rachel Neville.

Recomendado para ti

Entradas Populares